Nesses dois anos de blog, eu nunca fiz uma pesquisa com os leitores do Orange Design. Mas agora a curiosidade está grande e gostaria que vocês todos preenchessem ao formulário. As perguntas são diretas e rapidinhas de responder...

Que jogue a primeira pedra quem nunca ficou em dúvida no emprego dessas palavras! É um assunto de grande polêmica entre os designers e publicitários. Muitos blogs já trataram sobre isso e apresentaram suas teorias, eu quero passar para você a minha interpretação depois algumas pesquisas...

O logo e o logotipo são elementos de grande importância, dizem muito sobre a empresa. Abaixo alguns bem bacanas e de fácil identificação.

Imagens: Design on the rocks

Luiza Boaventura

Hoje vou falar novamente de ecodesign! E o alvo são as sacolas plásticas...

Situações preocupantes!

De alguns anos para cá, as sacolas plásticas passaram de símbolos de praticidade a vilãs do meio ambiente. E não é para menos, pois:

• 70% da poluição marinha é causada pelos sacos plásticos. Muitos animais confundem esses dejetos com alimentos;
• Não são biodegradáveis, levam de 100 a 400 anos para se decompor;
• E muitos outros problemas.

"Em todo o mundo são produzidos 500 bilhões de unidades a cada ano, o equivalente a 1,4 bilhão por dia ou a 1 milhão por minuto. No Brasil, 1 bilhão de sacolas são distribuídas nos supermercados mensalmente - o que dá 66 sacolas por brasileiro ao mês."(site Planeta Sustentável)

É muito lixo gente!!!

Trocando seis por meia dúzia

Aqui no Brasil estão tentando substituir o plástico comum pelo chamado oxibiodegradável. O prazo de degradação desse material é de até 100 vezes menor, ou seja, uma sacola leva apenas três anos para desaparecer. O plástico oxibiodegradável se esfarela em pequenas partículas até desaparecer a olho nu, mas ainda estão presentes na natureza e oferecem riscos de contaminação por causa dos catalisadores empregados nesse material, derivados de metais como níquel e manganês.

#UPDATE: para saber mais sobre o plástico oxibiodegrável dê uma olhadinha nos comentários desse post!

As ecobags: amigas(?) do meio ambiente

Diante disso, foram pensadas em soluções que causassem menor impacto ao meio ambiente e surgiu as já famosas sacolinhas de pano, as ecobags!

Existem várias no mercado, de modelos diferenciados, com estampas bem-humoradas...

Quero saber a sua opinião!

O que você pensa das sacolinhas plásticas? E das ecobags? Elas são ergonômicas? Será que realmente são as melhores opções?

Clique aqui e acesse a versão online da revista!

Fiquei super feliz com mais esse reconhecimento:D

Abraços,
Luiza Boaventura

 

Conforme prometido na parte 1, nesse post você vai conhecer a opinião da Isabelly Lima, uma garota cheia de atitude que estuda Design de moda e tem um blog super bacana chamado Refletindo Moda...

"As pessoas têm várias curiosidades sobre como é o curso de moda, perguntam logo se precisa saber desenhar e se tem que saber costurar. Interessei-me por moda desde mais nova, sempre quis unir jornalismo e moda, logo que entrei na faculdade dizia que queria viajar, pesquisar e ser jornalista de moda. As garotas que começaram o curso comigo, muitas fúteis, falavam que querem ter uma marca e ser “estrelista”, muitas desistiram o que acho que ocorre com várias pessoas que começam o curso Design de Moda, pensam que é brincadeira, luxo e desfiles. "

"Voltando ao assunto desenho e costura, quando comecei o curso eu tinha umas noções de desenho, pois desde pequena me atrevia há desenhar um pouco. Costurar? Nunca tinha pegado em uma máquina de costura na vida até o 3º semestre da faculdade! Na faculdade também aprende modelagem, o que considero um pouco estressante. No decorrer da faculdade você aprende sobre história, diferenciar tecidos, ergonomia, desenhos no computador (programas utilizados são Corel e Photoshop na minha faculdade), cálculos e muito mais."

A Isabelly finaliza com uma observação bem interessante e real:

"Recomendo o curso para quem realmente gosta de moda, de ler sobre moda, que interessa no processo de uma roupa, moda não é brincadeira e é por isso que muitos desistem do curso. (...)"

 

Vale lembrar que essa é a opinião dela sobre o curso e se você possui outra pode expor-la comentando esse post!

Abraços,

Luiza Boaventura

Algum tempo atrás falei sobre a profissão de designer gráfico e de produtos (Você quer ver esses posts?Então clique aqui e aqui...).

Hoje vou explicar o que faz, onde pode trabalhar e o que estuda um profissional de design de moda. Além de pesquisas, eu contei com a ajuda da Leticia Oliveira, estudante de moda e blogueira do Difulsão Facilitada.

Imagem: Maria Filó

O que faz um designer de moda?

Esse profissional cria peças de vestuário e acessórios, definindo estilos e modelagens. Faz uso da análise das tendências de comportamento para desenvolver coleções de acordo com o gosto do público-alvo. Pode prestar assessoria de moda para pessoas ou para grandes lojas, definindo a disposição dos produtos na vitrine e escolhendo as coleções a serem compradas.

Imagem: Maria Filó

Onde ele pode trabalhar?

A indústria da moda está crescendo e necessita de profissionais capacitados para atender as etapas da cadeia produtiva. A nossa blogueira Letícia completa: "As possibilidades de trabalho e sucesso na área são muito amplas e creio que devem ser mais bem exploradas e exibidas pela mídia para quebrar alguns tabus."

O profissional de design de moda pode atuar como personal stylist, na criação de roupas (estilismo), de acessórios (jóias, bijuterias, bolsas e calçados), desenho de estampas e desenvolvimento de novos tecidos(design têxtil). Pode trabalhar na produção de desfiles e editoriais de moda para revistas, catálogos e anúncios.

Imagem: Maria Filó

O que ele estuda na faculdade?

"Atualmente iniciarei o 2° semestre e tenho adorado a área e o curso, é a possibilidade de explorar o lado criativo. O curso conta com cadeiras que ensinam sobre história da moda, comunicação, cores, desenho, criação, modelagem, confecção, fotografia, produção, etc. " diz a Lê Oliveira.

A Letícia também me falou algo bem interessante que vale a pena refletir:

"Um erro que algumas pessoas cometem é entrar para a faculdade de Design de Moda apenas pelo glamour, por gostarem de se arrumar ou comprar roupas. Assim como muitos entraram na faculdade de Análise e Desenvolvimento de Sistemas porque gostavam de passar tempo no computador. Procure saber bem sobre o curso e sobre o mercado de trabalho antes de iniciar, pois exigem muita dedicação e ralação."

Mais informações no Guia do Estudante e na Profissões Brasil!

Na parte 2, há o depoimento de uma estudante de designer de moda e também blogueira super apaixonada pela área. Vale a pena conferir!

" A maioria dos produtos que nos acompanha em nossa vida diária foi objeto de um estudo de design industrial. Infelizmente, o grande público compreende, muito freqüentemente, o design como um fenômeno marginal, que produz objetos efêmeros."

Denis Schulmann no livro "O Desenho Industrial"

Se você curte design e Londres não deixe de assistir o vídeo do CanalLondres. Nele a brasileira Heloisa Righetto nos leva ao Design Museum!

Gostei muito quando ela deu a sua opinião sobre quais fatores que realmente fazem um produto ser sustentável.

Muito bacana, vale a pena assistir!

Abraços,

Luiza Boaventura

2° imagem: O All Star continua lá, firme e forte. Mas fonte bem Art Nouveau do título não combinava com o restante dos elementos.

3° imagem: Constatando o que tinha de errado na 2° imagem, mudei não só a fonte mas também dei um colorido novo através das listras.

4° imagem: Abandonei o All Star de vez e dei um ar mais moderno ao blog. Porém não havia nenhum elemento que caracterizasse ele.

:)

Abraços a todos,

Estou inaugurando um novo marcador: Design do dia. Nele vou sempre eleger algum produto de design para ser descrito, criticado e elogiado!

E o 1° Design do dia é estrelado pela cadeira Prince Chair.
Com estrutura de aço com pintura em epóxi em pó e, assento de borracha macia e forrada com feltro, ela teve a sua primeira aparição em 2005 no Salão de Milão, importante evento de design mobiliário.
Segundo as minhas pesquisas, a Prince Chair foi desenhada pela designer dinamarquesa Louise Campbell com o objetivo de participar do concurso de criação de uma cadeira em homenagem ao príncipe do seu país de origem. Esse móvel serviu de trampolim para o sucesso internacional da designer.

De cor preta, a designer conseguiu fazer um produto high-tech e romântico ao mesmo tempo graças aos materiais inovadores e os recortes florais super meigos feitos à laser. Enfim, essa cadeira está mais para Princesa do que para Príncipe...rsrs

A loja Forma é única revendedora da cadeira aqui no Brasil!

Desde a primeira vez que a vi, sinceramente me apaixonei! Quero um dia ter pelo menos a miniatura...

Um comentário que a minha amiga Samantha escreveu num post fez com que eu refletisse nos diversos mitos que os leigos do assunto design acreditam. Esse realmente é um problema que dificulta em muito a valorização do design, principalmente aqui no Brasil onde há por grande parte das pessoas uma visão distorcida do significado da palavra "design".

Aí vai a lista de mitos:

"Passa a faculdade toda só desenhando". Sim, é nos dado uma sólida base de desenho tanto o artístico quanto o técnico. Porém as disciplinas não se limitam a isso. Nós aprendemos a projetar, gerenciar, a pensar na funcionalidade, na ergonomia, ou seja, ser um profissional multidisciplinar...

"Você é designer?Hum... então também é artista!" Não necessariamente, estamos sim ligados às artes, mas há o conhecimento técnico e tecnológico e nossa vontade de projetar que nos diferencia dos artistas propriamente ditos.

"Você é design e faz designer, né?" Eu já falei sobre a algum tempo em um post. Para esclarecer de uma vez por todas: eu sou designer pois eu faço/fiz faculdade de design.

"O designer é aquele cara que entra com o papel de deixar o produto mais bonito". Em primeiro lugar, o conceito de beleza é muito relativo. Em segundo, o trabalho de um designer é muito mais do que embelezar a criação, é pensar na ergonomia, em atender as necessidades dos clientes e do mercado, é pesquisar, desenvolver, buscar soluções, é racionalizar os custos do produto. Enfim, é uma profissão muito mais complexa (e satisfatória no sentido de suprir as necessidades das pessoas) que muitos podem pensar...

Design além da beleza...em favor da praticidade!

Você conhece outros mitos? Se sim, sinta-se a vontade para os expor.

Abraços,

Luiza Boaventura